嘈嘈切切錯雜譚

創作者：參展藝術家        台北當代藝術館最近展出 AI 生成的題材，藝術家真鍋大度用 AI 產出兩幅口白相同的電影畫面，聽完簡介才知道都是 AI 產出的，真的很令我吃驚！         江戶機器人的幻想 AI 圖，風格很特別，令我想到銀魂但又比銀魂再更多細節。         樓梯轉角處是伊朗藝術家的作品，她根據伊朗的歷史藝術資料庫，訓練 AI 古老的繪圖風格中的去性別化的特色，再用 AI 產出畫作，用此來反抗西方文化的性別分化的入侵。我覺得這點子超讚的，用歷史的精髓去反思，用未來的科技力量去還原歷史上的味道。而且在伊朗歷史上，對女性束縛與待遇可是惡名昭彰，還特別關注去性別化與西方勢力的入侵。        很喜歡 18 世紀素描風格的 AI 生成圖像，有點奇幻與詭譎但又有古典的優雅。        二樓有個展間說明微博被審查的貼文，也是科技用途影響人類的血淋淋的例子。AI 如果可以生成人類語言，那我們會不會有些詞彙也被捨棄，也被禁用？自己不知道呢？          三樓的大展間有一區展示了 藝術家透過 AI 創作一幅半古典幻想的〈歌劇院空間〉的畫作，但是申請專利被拒絕，引起了 AI 是否有著作權的討論。         還有一個區域的藝術家根據比特幣的價格漲跌來算出鬱金香的花紋，結合 NFT 與 AI 運算的技術，當比特幣越來越高，花朵的花紋就會有很多變化與可能性。因此花朵盛開與不同的綻放姿態都是依據價格決定。         AI 好像有高超的創作技巧，且快速又精緻，產出作品對人類來說又目不暇給。當我正在想說未來藝術家跟 AI 工具的角色是否衝突時，看到有一區放映的影片，是藝術家調查某一群年紀與區域生活的人，觀察他們的作夢頻率，記錄夢的內容，並且歸納出幾個大的主題，根據描述的句子，讓 AI 生成影片。由於夢境都是跳躍且侷限於個人經驗，真的很難把夢境轉述給其他人體驗，但 AI 就可以做到，而且是低成本。看到一個人騎摩托車穿越各種奇...

創作者：駱以軍        第一次接觸駱以軍的作品，不是很熟小說的題材。會借閱這本完全是因為 2019 年看到朱宥勳與駱以軍的明朝三體論戰，才開啟了我長達三四年的科幻小說經典閱讀過程，就是想要知道什麼叫做科幻小說，所以才開始搜尋經典的科幻小說。從 19 世紀末期的凡爾納一直到 2019 年出版的明朝，閱讀的目的已經達成了，但是跨越了 100 多年與東西方文化的作品，即使已經覺得可以有一點自己閱讀小說的品味，但還是會覺得可以繼續回頭去拜讀之前沒有空借閱的經典。         當年看到文學論戰其中幾個很讓我疑惑的點：一、為什麼駱以軍可以拿三體的小說背景來創作，這是剽竊嗎？是需要獲得劉慈欣同意的嗎？二、科幻小說的背景設定，是需要科幻小說非常重要的部分嗎？需要設定到多精細才算是科幻呢？三、科幻小說背景都完全是拿別人創作的背景，這樣算是科幻小說嗎？         從我這幾年閱讀經典科幻小說與明朝的體驗，我覺得答案如下： 一、小說創作其實非常寬廣，因為這個文體就是完全的開放幻想，馮都可以寫時間無理跳躍的《第五號屠宰場》。駱以軍拿三體的背景來用，有標明出處，也不太會有什麼爭議，也不會說是剽竊。而且他套用的很深硬，明朝這本書完全不需要跟三體有關聯也可以寫，只要說人類投入很多計畫投放一個機器人到外星球上就可以展開。硬要套用三體的故事背景，反而違背三體結局的二向箔毀滅太陽系的劇情，根本不會有時間發射機器人。再說，如果人類想要延續文明，應該是把活人送到外面去，一組活人，例如《殺戒》那樣，而不是只送一個機器人。最後他標榜自己是科幻小說的話，真的會讓我覺得作者可能真的很喜歡三體那樣科幻背景寫的格局，時間移動與距離拉出的美感，所以他珍愛至極拿來創作，但自己的科幻知識不夠，只好借個設定來說自己是，你就不是，接受你自己最擅長的明朝的文人與美感的描述，這樣就好。         二、科幻小說經典的部分大多會有很關鍵的設定，例如冷凍技術、時光倒流、數位駭客、科技動力，太空歌劇的《沙丘》，也有很像奇幻和社會學合體的《黑暗的左手》，要講到文明的流亡也有艾希莫夫《基地》、《機器人帝國》等知名作品。大部分會被歸類科幻小說都是因為有強...