嘈嘈切切錯雜譚

創作者：劉慈欣         這本小說沒有宏大的舞台，有點架空在現實世界但是戰爭即將一觸即發的中國。主角對於自然現象的球狀閃電，遭遇，喪親等等，人生出現了遽變，走上了解開球狀閃電之謎的旅途。         解謎探尋球狀閃電的過程，非常好看。我非常喜歡主角一行人嘗試很多實驗，抽絲剝繭，刪去法去找出球狀閃電是什麼。從目擊者的資料爬梳，跟女主林雲用模型去計算，甚至偷用外星生命演算 (SETI@home) 的空間去計算閃電的模型。這邊想到有點三體的契機，我自己幻想作者應該在醞釀下一步外星生命的小說了。         他們跑去俄羅斯找到蘇聯時期的球狀閃電研究基地。截至此前，主角追尋球狀閃電都是一場夢，沒有人能夠目擊兩次，更不說研究他了，看著空空的基地與老人以為全是一場空，沒想到老人的團隊居然成功的一直產生球狀閃電，但沒有人知道原因，加深了一層悲哀。有種自以為成功了，快靠近了，但卻什麼都沒搞懂。         原本放棄的主角某天靈光乍現，想通了可能性，於是找了部隊中的林雲，以研究球狀閃電武器為由開始實驗重現球狀閃電。這一段測試過程也是讀起來很津津有味，陸軍飛行員的脾氣、口氣，配上林雲的解說，許大校的跳傘指令。拼了命去嘗試一個可能喪命和失敗的東西，可能有點狗血，但是總算成功觸發之後還是令人振奮不已。         但是球狀閃電就在上空飄著，沒人知道它是什麼，也不知道會往哪飄，研究遇到瓶頸。在指導教授的建議下，他們找了當今物理界的第一把交椅，丁儀。劉慈欣真的很愛丁儀。這一部作品中的丁儀是個典型的不會自理的天才、放蕩不羈的怪咖，好像很難溝通。《三體》的丁儀一開始出場比較靜默，就是楊冬的男友跟汪淼講述一下物理學的問題。         在丁儀的協助之下，開始嘗試一些超乎想像的做法，捕獲球狀閃電，解構它，發現他不是自然現象，而是某個宏觀宇宙的電子粒子，甚至利用電子的特性操控它。物理學家的知識大幅推進研究進度，他們甚至可以用頻譜去辨認球狀閃電可以燒掉什麼目標物，也寫出為了確認怎麼燒掉，跑去跟國防大學研究所借拍攝器材。寫出了以為很困難但意外就到手的...

創作者：導演：Gilles Maheu 吉勒・馬修 / 製作人：Félix Gray         我自己搜尋相關的資訊後，覺得唐璜並不是一個真的有證明存在的歷史人物，而是從街頭巷尾流傳的都市傳說。傳說有這麼一個公子哥兒，風流倜儻，周旋眾多女性之間。久了就變成一個固定的形象與代名詞，所有這樣有點貴族家世的花花公子，就被貼上唐璜的標籤。但沒有人知道唐璜的下場。接著莫札特寫了〈唐・喬凡尼〉讓這個花花公子被石像報復，下地獄接受制裁，這個版本的唐璜就廣為流傳。         執導〈鐘樓怪人〉的導演也執導了〈唐璜〉，兩齣都是享譽盛名的法文音樂劇。這次滿 20 週年巡迴演出來到台灣，也跟著朝聖一下。         劇情是西班牙貴族的花花公子，玩弄女性、放蕩不羈，在遇到真愛之後徹底的改變，然而自作的孽終究會回來，最後跟情敵決鬥後結束一生。劇情沒有什麼發人深省的地方，很淺白的善有善報。音樂的元素非常多元，有些曲子很有 80 年代的風情，一開頭就是薩克斯風；有些則是濃厚的佛朗明哥元素，但不管是哪一個類型，曲調都引人入勝。我最喜歡的是佛朗明哥唱腔的〈Vivir 我活不下去〉，在酒館內的路人都是舞群，跳著佛朗明哥舞。五顏六色的裙擺與堅定踏實的腳踏聲，配上樂曲的節拍，非常有氣勢。佛朗明哥唱腔中的苦澀與滄桑，呼應著歌詞內容對於愛人的渴求，低聲下氣地求他不要走。起初是輕快的歌曲，但隨著舞群的肢體表現出用力地揮舞，踏地的聲音回聲，還越踏越碎加強了速度感，彷彿悲哀與痛苦的情緒濃烈到的極點。        〈賽維亞的戀人〉取用了佛朗明哥文化中的扇子元素，舞者的道具有扇子，背景也有扇子，華麗的扇紋燈光打在舞台上，呼應陷入熱戀的唐璜與瑪麗亞，是一種珍惜相愛的情感，像優雅美麗的扇子，像孔雀開屏，是愛，是情。曲調是放鬆愉快的，彷彿大家在歌頌這段感情。        〈改變〉應該是主打歌，當然有引人入勝得旋律，跟典雅的歌詞，可惜在這部充滿佛朗明哥氣息的作品中，它相對流行現代一點，我稍微沒那麼留意。       〈Nous 我們〉是唐璜受害者協會創作的主題曲，被唐璜玩過傷害過的人們...

創作者：賽諾康 Sai Naw Kham        本身不常看紀錄片因此不太了解紀錄片的形式，不知道什麼是好的或壞的紀錄片，純粹用我淺薄的心靈和沈重的眼皮記憶下的一些感受。         一開始就有殘影的效果來渲染畫面，畫面中的人物動作在搖擺或在甩出祭祀用的豆子米粒之物，在空中畫出細細的拋物線，但真的用太多了，會覺得有點暈有點不知道這個效果要幹嘛。我看到他在拋出東西了，然後呢？因為殘影的關係所以人物身上的華麗衣著也幾乎混雜難辨，渲染效果也不是說用一小段而已，中間也有幾分鐘的時間出現，讓我不知道他想要我看什麼，慢動作的話是看人物表情與肢體嗎？但你用渲染我啥都看不出來啊！有點很酷的東西用過頭。可能我下午吃飽，他好幾分鐘的殘影編排讓我覺得有點暈，殘影結束之後我就想睡。         開始記錄村中人物的訪談與職業，但從語言聽不出來是哪個地區，一直猜測是泰北還是印度，因為紋身師傅說大家還是很怕緬甸軍，我還以為是羅興亞人，結果最後片尾才知道是緬甸東部的撣邦的原住民村落。        村子在很偏僻的鄉下，有自己的巫醫，甚至有人用撲克牌占卜未來，看畫面很荒謬但他的建議又意外中肯。         有些鏡頭是拍攝高僧去世，僧侶舉辦的喪禮，有豪華的告別儀式，有戲劇演出，搭建一個塔樓專門焚燒整副棺材，連塔頂都設計可以焚燒的材質。但我不知道這是發生在緬甸還是哪裡，沒有地圖介紹，沒有什麼熟悉的面孔串起來佛教與村落的巫醫。村子裡也沒有拍攝喪禮，沒有什麼對比。         我自己的解讀是緬甸的平民去世會用佛教的方式舉辦喪禮，小村落的信仰則獨樹一幟。         小村落 20 年前有一個劇團叫彬龍團，村中擅長歌唱的婦女年輕時都曾參與劇團演出，唱功也是一流的。片頭有位渾身黔文的老阿嬤，說她吸食鴉片，說她兒子被殺了，不知道是不是後來女歌唱說的吸鴉片上吊自殺為同一人？         女歌唱阿嬤也懷念自己的在遠方泰國謀生的兒子，提到因為武漢肺炎，即使回家也無法進入村子，因為...

創作者：劉宇昆 Ken Liu         本篇科幻小說集，有些在警示人類對科技的依賴，有更多是討論文明消逝後的遺留訊息給其他訪客證明他們存在過，也有幾篇是相同世界觀，詢問當奇異點來時，你是哪一派？還有點出同理心與市場機制的思辨。其中我最喜歡的還是〈隱娘〉的氛圍！ 〈鬼日子〉：用三段時間描述人類歷史的拓展與舊有文明銜接，並且提及外星文明消逝並為了挽救一點文明的痕跡，試圖珍惜並分享給同樣思想的其他物種。這篇真的超溫馨的！相較於之前看完〈明朝〉，我有點不懂為什麼硬要把自己文明的精華留給其他外星人，有什麼意義，可能主觀美感、生活體驗都無法承接欣賞，但〈鬼日子〉這一篇就溫柔地給了解答，甚至說給了更明確的核心。留下的不是哪個文明的美那麼片面，而是對於某個情感與體驗的共感。第二段時間講到中國移民融入西方社會的故事，感覺得出來作者真的有很深體會，也連帶呼應帶第一篇時間的人類移民外星，改造自己的軀體以適應外星的生活。第三段最古早的時間，則是清末的香港，有外國人想盜走中國的古文物，故事裡的父親就偷製作贗品賣給外國人，以保存真實的古物。父親製作了贗品的刀幣，隨著子孫搬遷來到第二段時間的男主角手中，再隨著人類移民，到了第一段時間的故事中。       原本是贗品的刀幣，成為了承載歷史並引起歷史共感的媒介。 〈馬克斯威爾的小惡魔〉：講述第二次世界大戰時，美日戰爭中的間諜角力，主角是一個家族移民西方的日裔美籍人士，自我認同與社會標籤出現極大的差異，讓她成為戰爭時代下的犧牲品。操控亡靈來證實馬克斯威爾的理論，但主角因為可以跟亡靈溝通，也受不了亡靈的遭遇就偷用傳遞情報的方式，解放了亡靈。         在這篇故事中只有滿滿的無奈，戰爭摧毀一切，扼殺所有的人性。勝利的美國與戰敗的日本都同樣不擇手段，說什麼愛國什麼民族大義。日軍恐嚇沖繩的居民說他們會被美軍虐殺，美軍也真的對手無寸鐵的平民開槍。記憶中的奶奶臨終前想到的是童年成長的沖繩，山城貴子臨終前想要五星旗回到美國的家鄉。         看到女主奮力掙脫，最後卻仍被一槍奪去生還的希望，不禁覺得非常悲傷。寫戰爭沒有寫立場，也沒有要煽情獲得憐憫，就是把所有經歷過的痛楚都寫下來，而且文字都很溫柔，特別...